Lully – Armide ( 2 CD ), Philippe Herreweghe

Lully – Armide ( 2 CD )

Philippe Herreweghe

CDs

Disc 1:

01. Prologue: Ouverture

02. Prologue: La Gloire : “Tout doit céder dans l’Univers”

03. Prologue: Entrée

04. Prologue: Menuet. Gavotte en rondeau

05. Prologue: La Sagesse : “Suivons notre héros”

06. Prologue: Entrée

07. Prologue: Menuets I & II. Ch?ur :” Que dans le temple de mémoire”

08. Prologue: Ouverture (reprise)

09. Act I, Scene 1: Ritournelle. Phénice : “Dans un jour de triomphe”

10. Act I, Scene 1: Armide : “Un songe affreux m’inspire une fureur nouvelle”

11. Act I, Scene 2: Hidraot : “Armide, que le sang qui m’unit avec vous”

12. Act I, Scene 3: Marche. Hidraot & ch?ur : “Armide est encore plus aimable”

13. Act I, Scene 3: Rondeau. Phénice & ch?ur : “Suivons Armide”

14. Act I, Scene 4: Aronte : “O ciel ! O disgrâce cruelle !”

15. Act II, Scene 1: Artémidore : “Invincible héros”

16. Act II, Scene 2: Prélude. Hidraot : “Arrêtons-nous ici”

17. Act II, Scene 3: Prélude. Renaud : “Plus j’observe ces lieux”

18. Act II, Scene 4: Une naïade : “Au temps heureux où l’on sait plaire”

19. Act II, Scene 4: Prélude. Ch?ur : “Ah ! Quelle erreur !”

20. Act II, Scene 4: Airs I & II. Une bergère héroïque : “On s’étonnerait moins”

21. Act II, Scene 5: (Prélude) Armide : “Enfin, il est en ma puissance”

Disc 2:

01. Act III, Scene 1: Armide : “Ah ! Si la liberté me doit être ravie”

02. Act III, Scene 2: Armide : “Hélas ! C’est mon c?ur que je crains”

03. Act III, Scene 3: Armide : “Venez, venez, Haine implacable”

04. Act III, Scene 4: Prélude. La Haine : “Je réponds à tes v?ux”

05. Act III, Scene 4: La Haine & sa Suite : “Amour, sors pour jamais”. Air

06. Act III, Scene 4: La Haine : “Sors, sors du sein d’Armide”. Air

07. Act IV, Scene 1: Le Chevalier Danois, Ubalde : “Nous ne trouvons partout”

08. Act IV, Scene 1: Air

09. Act IV, Scene 2: Gavotte. Canarie. Ubalde : “Allons, qui vous retient encore ?”

10. Act IV, Scene 2: Lucinde : “Enfin, je vois l’Amant pour qui mon c?ur soupire”

11. Act IV, Scene 3: Ubalde : “Des charmes les plus forts” – Scène 4

12. Act V, Scene 1: Ritournelle. Armide, Renaud : “Armide, vous m’allez quitter !”

13. Act V, Scene 1: Passacaille

14. Act V, Scene 2: Renaud : “Allez, éloignez-vous de moi”

15. Act V, Scene 3: Prélude. Ubalde : “Il est seul”

16. Act V, Scene 4: Armide : “Renaud ! Ciel”

17. Act V, Scene 5: Armide : “Le perfide Renaud me fuit”

18. Act V, Scene 5: Armide : “Traître, attends, je le tiens, je tiens son c?ur perfide”

DOWNLOAD

CD 1 / CD 2

Armida (título original en francés, Armide; LWV 71) es una ópera o tragédie lyrique con un prólogo y cinco actos con música de Jean-Baptiste Lully y libreto en francés de Philippe Quinault, consta de un prólogo y cinco actos y está basado en el poema épico Gerusalemme liberata (Jerusalén liberada) de Torquato Tasso. Fue estrenada el 15 de febrero de 1686 en el Théâtre du Palais-royal de París.
Armida es una ópera en la que el deber militar, auspiciado por la Gloria, escapa a la Pasión. Se considera la obra cumbre de la colaboración entre ambos autores, gestada en el final de sendos periodos de creación: Quinault renunciará al teatro tras esta obra y Lully morirá poco después por una gangrena.3
La principal aportación de Lully y Quinault fue la de crear un continuum sonoro en el que se establecen pocas diferencias entre las arias y los recitativos, configurando una forma de expresividad natural muy eficaz a la hora de cautivar a los espectadores que se anteponía al virtuosismo vocal de la ópera italiana. El paradigma de la nueva ópera francesa es el recitativo "Enfin, il est en ma puissance" de Armida.
El tema de la ópera, cuya acción se centra en el asedio de Jerusalén durante la primera cruzada, fue elegido por el mismo Luis XIV, aunque éste no asistió al estreno ni la obra fue representada en la corte. Se repuso regularmente en la Ópera de París entre 1692 y 1766, siendo la reposición de 1745 conjunta con la corte de Versalles. También obtuvo repercusión fuera de las salas parisinas: entre 1686 y 1751 fue representada repetidamente en Marsella, Bruselas y Lyon; y fuera de Francia en La Haya, Berlín, probablemente en Metz y en versión de concierto en Roma en dos ocasiones.4 Su frecuencia en las parodias teatrales, verbales y musicales, junto a la polémica que giró en torno suyo en la Querella de los bufones, confirman su perdurable popularidad en todos los niveles sociales.
Gluck realizará su ópera homónima tomando el libreto de Quinault de manera prácticamente íntegra en 1777.

Muchas gracias a todos.